Intro

Studio Arhoj aus Kopenhagen ist bekannt für seine spielerischen Formen und unverwechselbaren Glasuren. Ihre Arbeit bewegt sich zwischen Funktion und Skulptur, Objekte, die im Alltag leben und auf Regalen strahlen. Diese Zusammenarbeit zelebriert ihre charakteristischen Keramiken, die als Gefäße für lebendes Grün neu interpretiert wurden.

Bjorn Lies Arbeiten verbinden Humor, Surrealismus und die Wunder der Natur in detailreichen Illustrationen, die spielerisch und präzise zugleich wirken. Inspiriert von nordischer Folklore und Natur, eröffnen seine Werke vertraut-fremde Welten.

Hannah Seiferts Keramiken verbinden Verletzlichkeit und Stabilität. Jedes Gefäß spiegelt ihr feines Gespür für Form, Material und Maß wider und wirkt oft eher organisch gewachsen als handgefertigt. In Wien ansässig, lässt sie sich von der Natur leiten und erlaubt Unvollkommenheit und Zufall, ihre Werke zu formen.

Madita Kloss verbindet Mythologie, und feminine Identität in ihren Bildern, die das Heilige und Sinnliche erforschen. Inspiriert von mittelalterlicher Ikonografie und einer zeitgenössischen Bildsprache lädt ihre Arbeit zum Nachdenken über Individualität und Freiheit ein. Sie fragt, was es bedeutet, Mensch zu sein, und wie wir in all unserer Unterschiedlichkeit mit der Natur koexistieren.

Wir zeigen mit Stolz den Schweizer Fotografen Samuel Zeller und seine Serie Botanical, eine langjährige Inspiration für Calienna. Fotografiert in alten Gewächshäusern in ganz Europa fangen seine Bilder die Stille ein, in der Licht, Glas und Blätter zu Malerei werden.

Entstanden aus einem zufälligen Besuch im Botanischen Garten Genf verbinden Zellers Arbeiten Struktur und Sanftheit, stille Meditationen über Natur, Raum und Wahrnehmung. Jedes Bild wirkt wie ein Portal, das uns daran erinnert, dass Schönheit immer da ist und darauf wartet, gesehen zu werden.